山东书法家桑俊成名很早，但与其相识却在最近。他为人朴实、豁达、豪爽，有一副俊朗的好嗓子，再加上一副壮实的身段，是那种典型的山东大汉形象。
桑俊是山东淄博人，生于1967年，中国书法家协会会员、中国书法艺术研究院艺术委员会委员。
自欧赵楷书起步,兼习张黑女,张猛龙,后又转二王、米芾诸家,今攻行草,增其畅通婉转,令作品节奏之感强烈,肆意悠扬,意态无穷.
在恩师侯老先生们下,得其真传,师友赞许,谓之探得新路,循此以进,必将有成。作品亦曾于重大赛事中入选获奖。
桑俊在书法上的成功实践，取决于他对传统书法艺术深刻的理解和独特的体悟。他的书法起源于《九成宫》、《妙严寺》、《张黑女》等碑版，继而上溯魏晋，下涉宋元明清诸家法帖，从而打下了坚实的基础。
在学书、修悟中，他既不墨守成规，也不因袭故我，而是转益多师，力取诸家之长，注重笔法的精到和对线条质感的把握。不仅如此，他还在古典与现代之间发掘结合的契点，着意于作品中感情的宣泄和个性的表露，力求达到节奏明快的艺术效果。
三十多年来于书道一路走来，桑俊痴心不改，甘苦自知。也正是凭着这种热情和韧劲儿，他才能在书法上有了今天非同寻常的收获，为书坛和收藏界所关注。
近年来，桑俊的书法作品多以行草面目示人。他的行草书以二王为基调，以米芾、黄庭坚补充，以董其昌、刘墉等明清诸家做调剂，如此便摆脱了一般书家囿于一家一派那种拘谨、僵化的弊端，呈现出一种“无我而有我”的风貌，依靠结字的奇正相生、处变成形构成视觉形象上的夸张和字形上的动势、张力，来获得审美表现的丰富。
在创作中，桑俊用笔更为奔放洒脱，有意求气势、求变化、求古朴、求险绝、求迅疾，然气势之中又有雅致，变化之中又有统一，古朴之中又有新意;险绝不失平稳，迅疾不失静穆，结体劲健内敛而不失舒活灵动，在寓方于圆的用笔中传达出来的是一种雄强的气概、清逸的美感和浪漫的情致，表现出简朴、稚拙、豪迈之趣。而且他在用笔、行笔中极大地注入了类似音乐、舞蹈等艺术元素，从而使作品具有特殊的意境与效果。
纵观其书作，楷书貌丰骨劲，以浓用拙，味厚深藏，体态端庄雄强，意境古穆肃然;其行草书，用笔婉转流畅，平中寓奇，点画风姿绰约，眉目可人，神朗气清，字形随势生发，通过局部点画和角度上的挪让、提顿，以及线条的使转，实现了丰富的变化，形成了鲜明的节奏和韵律感，整幅作品拙中藏巧，奇纵有致，体脉遒劲，跌宕生姿，墨色淋漓，给人强烈的艺术感染力，让人从那灵动的线条、巧妙的结体、舒展的章法中，深刻感受到了书法家那丰富的情感世界。
在漫长的学书从艺过程中，桑俊不为喧嚣的书坛时风所左右，坚持走寂寞之路，着意在气息、韵致上下功夫，把更多的精力放在了加 强字外功的修炼上，不断加强自己的文学素养，为自己的书法创作积累营养，其书风向着简约、凝重、奔放、洒脱、超迈的方向发展。他以一颗平常心，享受着艺术带来的愉悦，感悟着人生的真谛。(刘玉新、刘小龙)
